ความแตกต่างระหว่างแจ๊สกับร็อค ความแตกต่างระหว่าง
แจ๊สคือการรวมกันของดนตรีทาสแบบยุโรปอเมริกันและแอฟริกันในช่วงเริ่มต้นของศตวรรษที่ยี่สิบ. เพลงเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันของพวกเขาและมักใช้ในสวนการคร่ำครวญการเฉลิมฉลองหรือเพื่อความบันเทิงหลังจากการทำงานที่เหน็ดเหนื่อย การผสมผสานดนตรีกลายเป็นรากฐานของดนตรีบลูส์แร็กไทม์และเพลงประเภทอื่น ๆ ที่แจ๊สได้พัฒนาขึ้น
ศิลปะดนตรีแจ๊สใช้เครื่องดนตรีเช่นเปียโนแซ็กโซโฟนทรัมเป็ตและเบส แตรที่ทันสมัยราคาแพงและกล้าหาญเป็นคุณลักษณะหลักสำหรับผลงานดนตรีแจ๊สหลายชิ้น พัฒนาการของดนตรีแจ๊สตั้งแต่ศตวรรษที่ยี่สิบจนถึงการปรับตัวในปัจจุบันที่ใช้ในการซิงค์ซึ่งรวมถึงจังหวะที่แตกต่างกันออกไปจากจังหวะการเต้นที่แข็งแรงและอ่อนแอเป็นประจำจังหวะการบันทึก (หรือที่รู้จักกันในชื่อว่า shuffle note) ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เขียนคล้ายคลึงกัน (หรือที่เรียกว่าข้อความที่ห่วงใย) ร้องเพลงในสนามที่ต่ำกว่าเพื่อแสดงเจตนาหรือจิตวิญญาณในส่วนของนักแสดงและจังหวะจังหวะการเต้นของจังหวะอิสระสองจังหวะ ดนตรีแจ๊สแสดงอารมณ์ดีๆ ในการจับแนวคิดเบื้องหลังดนตรีจะต้องมีความเข้มข้นมากขึ้น บ่อยครั้งที่มันเป็นที่ยกมาเป็นอย่างหนักเพื่อดำเนินการชนิดของเพลงRock- สามารถเข้าถึงได้และส่วนใหญ่บทกวีในธรรมชาติ เพลงที่ร้องด้วยความคืบหน้าทำให้หินมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว องค์ประกอบการเป่าความคิดแนวความคิดและชุดรูปแบบเดียวมีขึ้นเพื่อให้สามารถทำได้ในหนึ่งนั่ง การโจมตีแบบแน่วแน่แสดงให้เห็นถึงอิสรภาพทางเพศที่อาจทำให้ตกใจกับดนตรีแจ๊สที่นุ่มและปลอดภัย ยุคปัจจุบันอ้างถึงดนตรีร็อคเป็นศิลปะการแสดงและการสร้างความบันเทิงให้แก่ผู้คน
สรุป:1. ดนตรีแจ๊สได้รับการพัฒนาจากวัฒนธรรมผสมผสานในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เพลงร็อคได้รับการพัฒนาจากเพลงบลูส์ประเทศและดนตรีแจ๊สในทศวรรษ 1950
2 ทรัมเป็ตเป็นคุณลักษณะหลักของดนตรีแจ๊สในขณะที่หินใช้กีตาร์ไฟฟ้า
3 ดนตรีแจ๊สมีระดับต่ำกว่าในขณะที่เพลงร็อคมีเสียงดังและความคิดในการเป่า
4 แจ๊สแสดงอารมณ์หรือลักษณะการค้นหาจิตวิญญาณในขณะที่หินมีการแสดงออกที่เหมาะสมและแสดงถึงเสรีภาพทางเพศ
5 แจ๊สได้รับการยกย่องว่าทำได้ยากในขณะที่หินสามารถเข้าถึงได้
6 แจ๊สมีความซับซ้อนในขณะที่หินเป็นที่เข้าใจได้
